Laboratório de Criação de Solos On-line
16 encontros
Quartas-feiras
19:00 - 22:00
de 05 de outubro a 09 de dezembro de 2022

On-line - Zoom

Inscrições até 01/10/2022
pelo site: www.nucleoexperimentaldebuto.com
ou pelo link https://forms.gle/vfZnXTwXV9BUAFFx7
Apenas 10 vagas.

Pré-requisito: ter participado da oficina "Butô & as (po)éticas de Tatsumi Hijikata e Kazuo Ohno" (ministrada por Thiago Abel, esta oficina do Núcleo Experimental de Butô é uma atividade introdutória que potencializa a compreensão, os treinamentos e o fazer artístico dos participantes em todos os demais laboratórios da companhia)

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OBJETIVOS:

– Compartilhar procedimentos de treinamento e criação do Núcleo Experimental de Butô;
– Auxiliar no desenvolvimento artístico e pessoal dos participantes;
– Orientar a criação, montagem e apresentação de um solo em dança;
– Colaborar com as investigações dos demais pesquisadores envolvidos;
– Debater acerca dos diversos fazeres artísticos envolvidos;
– Aprofundar os estudos acerca da dança butô no Brasil.

O Núcleo se disponibiliza a tirar quaisquer dúvidas pelo e-mail:
nucleoexperimentaldebuto@gmail.com

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LABORATÓRIOS DO NÚCLEO EXPERIMENTAL DE BUTÔ:

Os Laboratórios do Núcleo são uma possibilidade de vivenciar proposições relacionadas à dança butô em um processo contínuo e integral. Em um cenário onde se multiplica constantemente a quantidade de oficinas de curta duração que introduzem conceitos e saberes, mas que não oferecem tempo hábil para o desenvolvimento e incorporação desses, é primordial a existência de uma plataforma que possibilite a constância do exercício, ainda mais quando se trata desta manifestação artística que demanda anos de treinamento para a corporificação das inquietantes e árduas (po)éticas de Tatsumi Hijikata e Kazuo Ohno.
Dimensão Laboratorial: espaço existente entre vida e arte, entre técnica e pessoa. Um laboratório cênico-performático implica em primeiro lugar numa transmutação do próprio pesquisador. Espaço onde o artista pode usufruir dos treinamentos e experimentos tanto para potencializar a si mesmo, como – consequentemente – suas criações e relações.

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NÚCLEO EXPERIMENTAL DE BUTÔ:

Coletivo existente desde 2014 operando em três frentes – pesquisa, criação e formação – investigações afinadas às proposições reflexivas do fundador da Dança Butô, Tatsumi Hijikata, em busca de gerar um fazer político e artístico afinado aos princípios e procedimentos de criação deste dançarino japonês após mais de trinta anos de seu falecimento, em outro contexto histórico, cultural e geográfico. Ciente da impossibilidade de acessar a densidade e profundidade do projeto via o extenso material fílmico e fotográfico presente na Internet, o Núcleo tem como objetivo deslocar a percepção daqueles que ainda se inquietam com o Ankoku Butô (Dança das Trevas) em direção a mídias reflexivas, atualizadas e atentas aos princípios iniciais do projeto, objetivando um porvir para além da ideia de dançar Butô, focado em um jogo de revolução através da dança, libertando-se dos sistemas de poderes que sitiam a vida, reiterando toda a densidade, intensidade e potencialidade da existência.

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ESTRUTURA DO LABORATÓRIO DE CRIAÇÃO DE SOLOS:

Solo: superfície sólida onde pisamos e construímos. Conjunto de partículas que constituem a crosta terrestre, desde os profundos depósitos geológicos até as camadas de superfície.

Espaço arável, não consolidado, que inclui matérias que favorecem o desenvolvimento orgânico.

Este laboratório visa contribuir para o cultivo, germinação, frutificação e florescimento de nossos fazeres artísticos/criativos, com o intuito de promover uma outra concepção para a noção de “Solo de Dança”.

Nunca se está só na elaboração daquilo que é criado a partir dos encontros e seus fluxos de afetos.


O trabalho desenvolvido pelo Núcleo Experimental de Butô não busca a produção de uma corporeidade específica, com gestos e movimentos já determinados previamente e que devem, portanto, serem alcançados. Os exercícios e procedimentos de criação trabalhados se dão a partir das matrizes (po)éticas de Tatsumi Hijikata e Kazuo Ohno: metáforas imagéticas e sensoriais presentes em seus textos-manifestos. O intuito dos fundadores do butô de proporem aos artistas uma investigação desta categoria tinha o intuito de eliminar as cristalizações e lugares comuns do corpo, propondo explorações imbuídas de sentidos, ampliando a gama de percepção corporal e a concepção do movimento. Tanto Hijikata como Ohno compartilhavam da crítica aos automatismos do corpo-social, o protagonismo da razão, o self-egóico demasiado humano dos sujeitos e as barreiras rígidas que separam o corpo do cosmos. Todas essas imposições que pesam sobre os corpos são formatações sociais e é lançando-se em guerra contra elas que o Butô se coloca, travando uma batalha contra as formatações e ousando uma deformação das formas desse corpo social.

A dança se coloca, nesse sentido, como meio sem fim pelo qual esse corpo social é sacrificado, é morto, para que possa se escavar no corpo possibilidades para além do sujeito racional, demasiadamente humano e ensimesmado: abrindo espaço para as potências da carne. Portanto, é impossível trabalhar com a noção da formação de dançarinos de butô: o Núcleo não busca formar corpos, mas sim deformar aquilo que é cotidianamente formatado, para que as fronteiras entre o corpo e o mundo se borrem e o corpo possa enfim ser dançado pelas forças e formas cósmicas. 

Com encontros semanais de 4 horas de duração cada, a estrutura de trabalho seguirá com:

– Preparação Corporal
– Dinâmicas de Improvisação e Criação
– Seleções e Sínteses de Material - Montagem Cênica
– Criação da Tessitura Dramatúrgica - Cartografia

A duração de cada procedimento realizado no plano de ensaio varia de acordo com as necessidades do processo.

A Preparação Corporal estará amparada na união de elementos das proposições da educação somática (em especial elementos do método Feldenkrais, Laban, como também da dança moderna e contemporânea) e aquecimentos criados por artistas como Graziela Rodrigues - Método Bailarino-Pesquisador Intérprete - e Maura Baiocchi - Mandala de Energia Corporal e outras proposições da Taanteatro Companhia -, com o intuito de preparar os participantes para reconhecer e jogar com as qualidades expressivas do próprio corpo, buscando diariamente aprofundar e adensar os conteúdos que surgirão. Os principais tópicos para esse trabalho serão: enraizamento e preparação dos pés e pernas, relação homolateral, heterolateral e cruzada entre membros superiores e inferiores, preparação e conscientização das possibilidades de movimento da coluna vertebral, relação entre cinturas (escapular e pélvica), relação escápula-mão, relação ísquio-calcanhar, criação de pulso e ritmo via corpo, cinesfera, variações possíveis de tônus muscular, girar e circundar como temas motores disparadores de criação e estados psicofísicas.

Após uma preparação corporal onde todas as dinâmicas serão concebidas de modo que o corpo explore seus próprios caminhos cinéticos e entrem em contato com suas sensações físicas e emoções advindas dos movimentos, iniciar-se-ão as Dinâmicas de Improvisação e Criação: uma série de procedimentos de criação relatados pelos dançarinos de aprendizes de Tatsumi Hijikata e Kazuo Ohno, como também criados pelo Núcleo em seus anos de pesquisa.

A partir do momento que elementos pessoais e coletivos venham à tona no corpo, e, ao reconhecê-los e explorá-los, iniciar-se-á o processo de Seleção e Síntese de Material que virá a ser encadeado em uma Tessitura Dramatúrgica. Toda a criação dessa estará amparada em três processos de Cartografia. O primeiro, mais sensorial e conectado aos primeiros dias do laboratório, inspira-se no modo que Tatsumi Hijikata criava a notação de suas ações: por meio de um levantamento de imagens impressas, pinturas, colagem de alimentos, essências, pequenos objetos e materialidades, que eram anexados em um caderno. A relevância deste material foi trazer à ação cênica elementos que auxiliem em uma composição que não seja meramente visual, mas que também comungue com os demais sentidos, ampliando o modo de perceber os conteúdos e a possibilidade de novos caminhos do fazer criativo.

O segundo, chamada pelo Núcleo de Tabela Cartográfica, é inspirada no Método Bailarino-Pesquisador-Intérprete de Graziela Rodrigues, onde o dançarino ao fim de todo ensaio cartografa todas as ações psicofísicas que ficaram mais presentes daquele ensaio, pensando nos tópicos: movimento, sensação, paisagem, emoção, modelagem. É através da análise deste material que é possível selecionar e sintetizar os elementos mais potentes da criação, gerando caminhos para a tessitura final.

O último processo é inspirado no Roteiro-Grade da Taanteatro Companhia e auxilia o ator a não perder detalhes da estrutura final do trabalho. Seus tópicos são: ação e duração, movimento (com porcentagem de energia), paisagem, sensação, atmosfera tensiva (podendo apontar intenções e estados), foco e atenção, matriz poética / modelagem.

Por fim, afinado às prerrogativas do que aqui se propõem enquanto butô, toda a concepção de cenário, figurino, sonoplastia e iluminação será desenvolvida durante o processo, levando em consideração as necessidades e demandas advindas do dançarino, dos temas elencados, das imagens, sensações e modelagens. Todos estes elementos serão selecionados a partir da afinação com os conteúdos desenvolvidos em cada solo.

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NOVIDADE - GRUPO DE ESTUDOS

No último sábado dos meses de setembro, outubro e novembro, e no dia 17/12, para aqueles que tiverem interesse será possível participar do Grupo de Estudos do Núcleo Experimental de Butô, formado pelos dançarinos e diretor da companhia.

Neste semestre, o grupo decidiu estudar e propor diálogos sobre o livro "Artaud - pensamento e corpo" do filósofo Kuniichi Uno, amigo de Tatsumi Hijikata e orientando de Gilles Deleuze.

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VALORES E OPÇÕES DE PAGAMENTO:

1) À Vista - R$600,00
2) Em 2x - R$310,00 (Total: R$620,00)
3) Em 3x - R$210,00 (Total: R$630,00)

Bandeiras aceitas:
Visa; Mastercard; Elo; Diners Club; Discover; American Express; Hipercard.

A contribuição será cobrada antes do início do trabalho (até 16/09/2022) para que o Núcleo Experimental de Butô e os participantes do Laboratório não sejam prejudicados pela desistência de qualquer participante que, além de debilitar a pesquisa, terá ocupado a vaga de outra pessoa que poderia ter sido selecionada. Pela mesma razão o valor pago não será restituído em nenhuma instância.

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DATAS:

Aula Inaugural - Pensamento sem imagens: confluências entre Tatsumi Hijikata e Antonin Artaud
(Online, teórica, opção de ser assíncrona)
- 28/09

Laboratório (Treinamentos & Dinâmicas de Improvisação e Criação)
- 05/10
- 19/10
- 26/10
- 02/11

Aula Teórica - A pesquisa da linguagem: confluências entre Tatsumi Hijikata e Antonin Artaud
(On-line, opção de ser assíncrona)
- 31/10

Apresentação das Mandalas (Obras Visuais que acompanham o processo):
- 09/11

Orientações Individuais (Leitura das Tabelas Cartográficas):
Reuniões online com duração de 1 hora, agendadas individualmente com cada participante de 10/11 a 17/11.

Seleções e Sínteses de Materiais (Tessitura Dramaturgia & Montagem):
- 16/11
- 23/11
- 30/11

Aula Teórica - Heliogábalo, a história das forças: confluências entre Tatsumi Hijikata e Antonin Artaud
(On-line, opção de ser assíncrona)
- 28/11

Apresentação dos Solos:
- 07/12
Se o grupo aceitar fazer uma apresentação intensiva durante toda a semana:
- 06/12
- 08/12
- 09/12

Aula Teórica - A pesquisa do corpo: confluências entre Tatsumi Hijikata e Antonin Artaud
(On-line, opção de ser assíncrona)
- 17/12

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OBSERVAÇÕES:

– O limite de faltas durante todo o projeto será de 03 encontros, independente da justificativa. Atrasos serão contabilizados como ½ falta. Participantes que excederem o número de faltas poderão permanecer participando dos Laboratórios, mas não intregrarão o elenco de qualquer mostra que o grupo possa vir a organizar. Os encontros no grupo de estudos são opcionais e não contabilizam falta.

– O Núcleo Experimental preza pela pontualidade, compreendendo que 19h é o momento de iniciar os treinamentos e não o horário de chegada dos participantes. A sala sempre estará aberta com 10 minutos de antecedência.

– Todos os solos estarão sob orientação de Thiago Abel. Todo o processo de criação dos solos respeitará o processo criativo de cada participante. Ao fim do processo, a autoria deste solo é do artista-criador, que poderá continuar apresentando e/ou desenvolvendo o trabalho independentemente.

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ORIENTAÇÃO ARTÍSTICA: THIAGO ABEL

Diretor e dançarino do Núcleo Experimental de Butô, doutorando em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade  Católica de São Paulo (PUC-SP), na área de concentração "Signo e  significação nos processos comunicacionais", linha de pesquisa "dimensões  políticas na comunicação", com a tese "Butô como micropolítica do corpo:  experiências (po)éticas e epistemológicas" sob orientação de Christine Greiner.
​Mestre em Artes da Cena na área de concentração "Teatro, Dança e Performance", linha de pesquisa "arte e contexto", pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) com a dissertação “(Po)éticas do ctônico: primeiros movimentos do butô no Brasil”.

Licenciado em Teatro (Mozarteum), técnico  em Teatro (INDAC) e Dança  (ETEC), especializado em performance e live art (SP Escola de Teatro), a palavra poética em cena (SESC), educação e arte contemporânea (Bienal de Arte SP) e procedimentos de criação cênica (Laboratório de Processos de Criações Atorais – LAPCA-UNESP), foi membro do Encontro Internacional de Dança Infinita - Flutuações do Butô em Cusco (Peru), ator na Trupe da Boemia e dançarino do Coletivo Perdido de dança contemporânea. Já colaborou com a Taanteatro Companhia e com a Cia. Perversos Polimorfos.

​Tem como principal referência estudos e trabalhos realizados com Christine Greiner (PUC-SP) e Maura Baiocchi (Taanteatro Cia.).

​Conheceu por meio de oficinas os trabalhos dos pesquisadores e dançarinos Marco Xavier (Cia. Tamanduá), Ana Cristina Colla (Lume), Carlos Cruz (México), Edgar Ramirez (Colômbia), Simone Mello (Peru), Tess de Quincey (Austrália), Min Tanaka (Japão) e Ko Murobushi (Japão).

Professor de Artes, Teatro e Dança, lecionando há 14 anos em colégios e faculdades da cidade de São Paulo e ministrando workshops de dança pelos Estados de São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Minas Gerais e Ceará.

Mais informações: http://lattes.cnpq.br/522206144335839
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