Sentinelle dell'Arte - Tecnica fotografica

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Le seguenti domande fanno seguito all'intervento del prof. Franco Martelli Rossi del 8 gennaio 2020.

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Classe (es. 3H) *

Per fotografare un'opera d'arte bidimensionale (dipinto su tela o tavola, affresco, disegno, mosaico, ecc...), qual'è il miglior tipo di illuminazione rispetto al soggetto?

2 points

luce diretta e frontale.

luce riflessa/diffusa uniformemente da tutti i lati del soggetto.

luce riflessa/diffusa con maggiore intensità da un lato.

luce radente proveniente lateralmente al soggetto.

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Per fotografare un'opera d'arte tridimensionale (scultura, arredamento), qual'è il miglior tipo di illuminazione rispetto al soggetto?

2 points

luce diretta e frontale.

luce riflessa/diffusa uniformemente da tutti i lati del soggetto.

luce riflessa/diffusa con maggiore intensità da un lato.

luce radente proveniente lateralmente al soggetto.

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Per fotografare un'opera d'arte con leggeri elementi tridimensionali (altorilievo, bassorilievo, iscrizione, ecc...), qual'è il miglior tipo di illuminazione rispetto al soggetto?

2 points

luce diretta e frontale.

luce riflessa/diffusa uniformemente da tutti i lati del soggetto.

luce riflessa/diffusa con maggiore intensità da un lato.

luce radente proveniente lateralmente al soggetto.

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Spesso le opere d'arte si trovano in luoghi poco luminosi. Questo aspetto può richiedere un tempo di posa relativamente lungo con conseguente perdita di definizione per l'effetto del mosso fotografico. Quale accorgimento si deve adottare?

2 points

avvicinare il punto di ripresa all'opera d'arte.

controllare nel mirino che non ci siano vibrazioni.

fissare la fotocamera su un treppiede o almeno su una base solida.

usare l'autoscatto tenendo la fotocamera saldamente con entrambe le mani.

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A seconda della luce che la illumina, la riproduzione fotografica di un'opera d'arte può essere fortemente guastata da una dominante di colore (gialla, blu, rossa, ecc...) e di conseguenza alterare i colori reali del dipinto o del materiale con cui è stata realizzata. Per poter riequilibrare questo sfasamento cromatico con un software di fotoritocco (es. photoshop) può essere sufficiente allargare l'inquadratura e fotografare contemporaneamente un riferimento. Quale?

2 points

un foglio che riporta tutta la scala dei colori dello spettro visibile.

un foglio bianco.

uno specchio.

un foglio a strisce rosse, verdi e blu.

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Nel caso in cui l'opera sia protetta da un vetro non rimovibile (o altro materiale simile: esempio plexiglass) con molti riflessi che non permettono di rivelare alcune parti, cosa si deve fare, come primo tentativo?

2 points

spostare il punto di ripresa.

pulire il vetro.

proteggere l'obiettivo della fotocamera dalla luce.

fissare la fotocamera su un treppiede.

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In riferimento alle problematiche del punto precedente (riflessi causati da superficie di vetro o similare), laddove non sia sufficiente o praticabile l'intervento corretto, e non si abbia a disposizione un filtro polarizzatore (antiriflesso) cos'altro si può fare?

2 points

individuare le sorgenti di luce che producono riflessi e frapporre, nei pressi del soggetto, un pannello bianco.

individuare le sorgenti di luce che producono riflessi e frapporre, nei pressi del soggetto, un telo bianco.

individuare le sorgenti di luce che producono riflessi e frapporre, nei pressi del soggetto, un telo opaco nero.

individuare le sorgenti di luce che producono riflessi e frapporre, nei pressi del soggetto, un telo argentato.

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In ambienti molto ampi, come gli interni di chiese e di palazzi con ampie finestre, spesso ci sono zone di luce diffusa naturale e zone d'ombra, con conseguente alterazione sia dei colori e sia della luminosità che investe l'opera da fotografare. Qual'è la strategia consigliata?

2 points

accendere le luci dell'impianto elettrico.

attendere il momento in cui l'opera sia illuminata in modo uniforme dalla luce naturale.

riequilibrare colore e contrasto con un appropriato software di fotoritocco.

usare un filtro fotografico davanti all'obiettivo.

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Nel caso in cui l'opera si trovi all'interno di una stanza presso una finestra (senza persiane o scuri) che la illumina in modo non uniforme (raggi diretti del sole e zone d'ombra), per ristabilire una accettabile luminosità diffusa:

2 points

spostare il punto di ripresa.

frapporre, anche parzialmente, nei pressi della finestra, un pannello (carta, cartoncino, tessuto, polistirolo, ecc..) opaco e possibilmente bianco.

riequilibrare le zone a contrasto con un appropriato software di fotoritocco.

usare il flash.

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In alcune situazioni, sia in interni che in esterni, il punto di ripresa ottimale per fotografare l'opera può essere condizionato da una luce contraria (controluce) che investendo direttamente l'obiettivo della fotocamera produce il “flare fotografico”, un artefatto di riverberi luminosi, con conseguente alterazione della riproduzione. Se lo spostamento del punto di ripresa e l'eventuale uso del paraluce (piccola corona nera che si applica sull'obiettivo) si dovessero rivelare insufficienti per proteggere l'obiettivo da questa luce “parassita”, controllando con attenzione l'inquadratura nel mirino, si può cercare di schermare i raggi indesiderati:

2 points

ponendo, nei pressi dell'obiettivo, un piccolo corpo opaco (foglio, cartoncino o mano).

ponendo, nei pressi del soggetto, un piccolo corpo opaco (foglio, cartoncino o mano).

ponendo, nei pressi della sorgente luminosa, un piccolo corpo opaco (foglio, cartoncino o mano).

ponendo, sia nei pressi dell'obiettivo e sia nei pressi della sorgente luminosa , un piccolo corpo opaco (foglio, cartoncino o mano).

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