A cargo de : Daniela Canda. Profesora de Teatro, Actriz y Directora Teatral.

Viernes 29 y Sábado 30 de 15 a 18 hs. Lugar :  Centro Cultural 13 de Febrero - Gorriti 244.  

Domingo 31 de julio de 10 a 13 hs. Lugar: C.I.Arte – Libertad 617

Destinatarios: Teatristas, actores, actrices, directores y directoras y toda aquella persona vinculada a la puesta en escena.
Con cupos.
Inversión: $ 300,00


(…)TODO ACTO CREATIVO IMPLICA UN SALTO.
Cuando mejor nos sirve el arte es cuando cambia nuestra idea de lo que es posible, cuando sabemos más de lo que  sabíamos antes, cuando sentimos – por una especie de salto- que hemos encontrado toda la verdad. Eso, según la lógica del arte, siempre merece la pena. (T. S-Eliot).
No se pueden crear resultados; sólo es posible crear las condiciones en las que pueda pasar algo. No es responsabilidad del director crear resultados, sino, más bien, crear las condiciones en las que algo pueda ocurrir. Los resultados vienen por sí solos. Con una mano agarrando con firmeza lo específico y con la otra intentando alcanzar lo desconocido, empiezas a trabajar.
El planteamiento de este laboratorio de dirección será  teórico- práctico, con un trabajo enfocado en fortalecer, orientar, crear, aclarar y dar respuestas a necesidades concretas delas diferentes propuestas escénicas de grupos; directoras o directores de General Güemes. Ofreciendo desde este espacio, herramientas para profundizar trayectos de búsquedas, la discusión de propuestas y la pérdida de miedo al error, poniendo especial atención en el hecho de que tanto el trabajo del director/directora como el del actor/actriz son intuitivos.
En el caso que los grupos o directores no cuenten con una propuesta, abordaremos desde éste laboratorio el trabajo de distintas escenas para implementar las diferentes temáticas:
• Análisis escénico.
• Todo montaje es una crítica al texto.
• Crear las condiciones para que algo suceda.
• Preparación para los primeros ensayos.
• Dirección actoral.
• Proceso de ensayo.
• Repercusión después delos ensayos.
• El diálogo y la acción dramática.
• Lo implícito, lo no dicho.
• Dirigir a contrapelo.
• Dramaturgia del actor.
• Trabajar con el accidente.
• Focos de ocupación.
• Honestidad. Pulsión. Verdad.
• Estado de alerta permanente.
• Evitar lugares comunes.
• Norte literal, norte metafórico.
• La repetición.
• Estética.
• El público.
• El trabajo en conjunto con todas las áreas técnicas y creativas (iluminación, vestuario, maquillaje, sonido, escenografía y producción).
• Puesta en escena.
• El trabajo posterior al estreno.

A lo largo de estos tres encuentros se irán desglosando cada uno de ellos, generando una reflexión sobre el trabajo creativo del director dentro del proceso de montar un espectáculo teatral y seleccionar cuáles son los más útiles según cada proyecto.
El laboratorio propone una conversación activa sobre los interrogantes lógicos que debe hacerse cualquier  director/directora para ingresar al trabajo de la puesta en escena.

Necesidades para les asistentes al Laboratorio de Dirección

• Ropa cómoda.
 Algo para anotar.
 Música o sonidos para sus propuestas escénicas.
 Propuestas de Vestuario.
 Algún objeto de percusión.
 Un sombrero.

Acerca de Daniela Canda:

Actriz, directora y Profesora de Artes en Teatro nacida en la provincia de Salta – Capital. (Salteña de pura cepa)
Su inicio en teatro comenzó en 1990  como miembro de diferentes talleres, y grupos.
Desde esa época nunca dejó de hacer teatro y formarse tanto en Salta como en  Córdoba.
Daniela es Profesora de Artes en Teatro egresada del IES N°6004, actriz y directora.Es integrante oficial de los grupos: Mortadela R.I.P., Las Cremonas (sin tacc) y Desalineados teatro. Ha participado en reiteradas obras en carácter de actriz como así también y desde hace ya algunos años se desempeña como directora en el marco de su propia investigación escénica. Como actriz ha trabajado en diferentes puestas en escena desde el inicio de su formación hasta la actualidad. Participó de la obra“Contrainteligencia” de Nicolás Allegro, junto al Grupo Peso Neto, ganadora de la XVII Fiesta Provincial de Teatro en el año 2011.En el año 2014, fue actriz, asistente de dirección y colaboradora en la dramaturgia de la obra “Soy tu circo” de Pablo Aguierre.
Fue actriz y co-directora de la obra “La moribunda” de Alejandro Urdapilleta con el grupo Mortadelas R.I.P, ganadora de la XXIII Fiesta Provincial de teatro en el 2017.
Trabajó como actriz y directora en la obra “La idea de matar me asusta” de Rodrigo Cuesta estrenada en Salta en noviembre del 2019.
Como docente ha formado parte de jurados en concursos para cubrir espacios curriculares en el ISPA N°6004.
Cuenta con suficiente experiencia y años enseñando Teatro en escuelas  y colegios de la provincia en  Nivel Inicial, Primario, Secundario y Superior no Universitario.
Entre sus trabajos como directora más destacados: “La moribunda” con el grupo Las Mortadelas R.I.P (2017), “Las nubes” de Aristófanes del Grupo Las Cremonas (2018) y “La idea de matar me asusta” con el grupo Las Cremonas (2019).
En el 2020 la invitaron como Directora de Teatro del NOA, a participar de “TERERÉ. Diálogo con directoras jóvenes del NOA”, organizado por la cátedra de Dirección Teatral de la FAUNT y Mujeres Que Hacen Teatro – MUNT. Universidad Nacional de Tucumán.
Se ha desempeñado además como maquilladora de prestigiosas producciones teatrales y audiovisuales a nivel nacional e internacional.



Consultas: inteatrosalta@gmail.com